Italiya Yevropaning eng qadimgi davlatlaridan biri. Uning zaminida buyuk rassomlar, me'morlar, hayk altaroshlar paydo bo'lgan. Ular bizga insoniyat turli muzey va galereyalarda saqlaydigan ajoyib asarlar merosini qoldirdi. Borgeze ulardan biri.
Galereya tarixi
Borgeze galereyasining tarixi 1660 yilda, kardinal Scipione Borgeze san'at asarlarini sotib olib, ularni Casino Nobile ajdodlari uyiga joylashtirishni boshlagan paytdan boshlanadi. Yigirma yetti yoshida kardinalga aylangan Borgeze Vatikan muzeylarini boshqargan. O‘zi qiziqqan durdona asarlarni qo‘lga kiritish va kolleksiyasini to‘ldirish uchun hech kimdan, hech narsadan tortinmasdi. Uning sa'y-harakatlari tufayli unda Rafael va Juzeppe Chezarning asarlari paydo bo'ldi.
Bino bir necha bor ta'mirlangan. Uy o'zining yakuniy shaklini Marcantonio Borghese ostida oldi, u klassik uslubda tuzilmani qayta qurdi, zallarni kengaytirdi va devorlarni mustahkamladi. 1807 yilda me'moriy elementlar va haykallarning aksariyati, shuningdek, Borgeze galereyasining rasmlari Napoleonga sotildi, keyinchalik u Luvrning mulkiga aylandi. Bugungi kunga kelib, kattaXVIII asr chizmalariga ko'ra haykallarning bir qismi. Ularning barchasi "Casino Nobile" uyining ichida va oldida o'rnatilgan. Undagi deyarli barcha xonalarning alohida nomlari bor va Borghese galereyasi asarlari bir-biriga bog‘langan.
Manzil va joylashuv
Rimdagi Borghese galereyasining manzili: Viale del Belle Arti, 131. Eng yaqin metro bekati Spagna. Borghese galereyasiga qanday borish bo'yicha chalkashliklarga yo'l qo'ymaslik uchun oddiy ko'rsatmalarga amal qiling. "Piazza Spagna" metro bekatiga boring. Metrodan chiqishda galereya tomon belgilar mavjud. Oʻtish joylari boʻylab piyoda oʻn besh daqiqacha vaqt ketadi.
Koʻtarilganingizdan soʻng stansiyaning yerdagi pavilonini aylanib chiqishingiz kerak, bir necha metrdan keyin esa eski gʻisht devorni koʻrasiz. Keyin hech qanday murakkab narsa yo'q: siz chorrahaga borishingiz, boshqa tomonga o'tishingiz, Bayron haykali yonidan o'tishingiz va Viale del Museo Borghese-ga chiqishingiz kerak. Hammasi. Keyin biz Borghese galereyasidagi barcha asarlarni ko'rish istagi bilan shu ko'cha bo'ylab muzeyning eng kirish qismiga boramiz.
Sayohatlar
Galereyaga kirish uchun navbatda turish va qorongʻi tushmasdan yetib kelish shart emas. Ammo agar siz Borghese galereyasiga ekskursiya qilishni istasangiz, unda siz sinab ko'rishingiz kerak, chunki ular faqat individual ravishda o'tkaziladi. Gid xizmatlarining narxi taxminan bir yuz ellik evroni tashkil qiladi. Chiptalarni rasmiy veb-saytda oldindan bron qilish kerak. Shuningdek, tashrif vaqti va odamlar sonini aniq ko'rsatadi. Ekskursiyalar italyan va rus tillarida mavjud. Davomiyligi - ikki soat.
Shu vaqt davomida gid sizga galereyada saqlangan har bir attraksion haqida gapirib beradi, tarixiy faktlarni beradi va siz suratga olishingiz mumkin. Borghese galereyasidagi asarlar noyob tarixga ega va ko'rish kerak bo'lgan durdona asarlardir. Muzeyga tashrif buyurish baxtiga muyassar bo'lganlar rusiyzabon gidlar haqida yaxshi sharhlar qoldirishadi, ular italyan gidlaridan kam bo'lmagan ishtiyoq va ishtiyoq bilan durdona asarlar haqida gapiradilar.
David
Ushbu ajoyib haykalning balandligi atigi bir yuz yetmish santimetr. U 1623-1624 yillarda afsonaviy hayk altarosh Bernini tomonidan yaratilgan. Bu Go'liyotga tosh otishga tayyor bo'lgan Bibliya qahramonlaridan biri, nasroniy dunyosining asosiy kitobi Dovudning surati. Bernini bu syujetni va bu qahramonni tanlaganligining sababi bor. Uning ko'zlarida, tarang holatda, taranglikda qotib qolgan qo'llarida Dovud Go'liyotga to'kishga tayyor bo'lgan nafratning butun kuchini his qilasiz. U qotilning suratiga qaraydi va uni qilgan yovuzligi uchun jazolashga tayyor. Devid slingdan tosh otib, dushmanga zarba berishga shay turgan holatda qotib qoldi.
Bu haykal, Borghese galereyasidagi koʻplab asarlar singari, marmarda abadiylashtirilganni haqiqiy, tirikdek idrok etishga majbur qiladi. Bernini o'z g'oyasini hayotga tatbiq eta boshlaganida yigirma to'rt yoshda edi va ishni yetti oyda tugatdi. Bu esa o'z-o'zidan katta yutuq.
Apollon va Dafna
Rimdagi Borgeze galereyasi ham bu noyob haykalni deyarli 2,5 metr balandlikda saqlaydi. Syujet undan tug'ilganafsona. Uning so'zlariga ko'ra, sevgi farishtasi Cupid Apollonning o'ziga nisbatan masxara va nafratlangan munosabatidan shunchalik xafa bo'lganki, uni javobsiz sevgi bilan jazolagan. Uning yuragida farishta sevgi o'qini, daryo xudosining qizi Dafnaning yuragida esa sevgini o'ldiradigan o'qni otdi.
Bir kuni Apollon nimfani uchratib qoldi va uni sevib qoldi. Ammo qiz, har safar Apollonni ko'rganida, qochib ketdi. Va u sevgilisini to'xtatishga qanchalik urinmasin, u unga quloq solmadi. Bir kuni u xudolar uni qutqarishini so'radi. Xudolar eshitib, Dafnani doim yashil va xushbo'y dafna daraxtiga aylantirdilar. Haykal juda dinamik, ammo ayni paytda sodda va yumshoq. Tasvirlarning toʻliqligini toʻliq baholash uchun kompozitsiyani har tomondan koʻrib chiqish yaxshidir.
To'g'ri
Borgeze galereyasidagi haykallar realizmi bilan hayratga soladi. Masalan, “Haqiqat” kompozitsiyasi ulkan tosh ustida o‘tirgan qizdir. U quyoshni o'ng qo'lida ushlab turadi va oyog'i bilan yer shariga tayanadi. Haykal yorug'likni ko'rganida, mutaxassislar buni Berninining eng muvaffaqiyatsiz ishi deb hisoblashdi. Bu shunday bo'ldi, bir kun oldin u qurilish paytida Sankt-Peter qo'ng'iroq minorasini deyarli vayron qilgan jiddiy xatolar uchun aybdor deb topildi. Usta uchun bu kuchli zarba edi. Yangi haykal ustida ishlash Berniniga qiyin ruhiy vaziyatdan chiqishga yordam berdi.
"Haqiqat" bir nechta raqamlarning kompozitsiyasi sifatida yaratilgan, ammo biz hozir ko'rib turgan shaklda saqlanib qolgan. Biroq, bu asardan so'ng, hayk altarosh mohir asar yaratdi - "Muqaddasning ekstazi. Tereza". Ish Bernini uchun ajoyib hayk altarosh va me'morning shon-sharafini abadiy ta'minladi.
Venera rolida Pauline Borghese Bonapart
Borgeze galereyasidagi asarlar ham shaxsiy tarixga ega. Muzey zallarida mutaxassislarning tinimsiz nazorati ostida XIX asr boshlarining eng yaxshi ustalaridan biri Antonio Kanovaning haykali o'rnatilgan. O'sha davrning eng qudratli odami Napoleon Bonapart tomonidan topshirilgan Kanova durdona asar - haykalni yaratdi, uning bosh qahramoni Napoleonning singlisi Paulin edi.
U betakror qiz edi. Zamondoshlarining fikriga ko'ra, u tananing ideal nisbatlarini, tashqi go'zallikni aql bovar qilmaydigan behayolik bilan birlashtirgan, bu hatto o'sha paytda ham odamlarni hayratda qoldirdi. Polina Borghese oilasining a'zolaridan biriga uylangan edi, lekin ko'plab romanlarni yon tomondan aylantirishga muvaffaq bo'ldi. Napoleon singlisini juda yaxshi ko'rardi, unga unvonlar va mulklar berdi. O'z navbatida, Polina o'zining shov-shuvli siyosiy jarayoni davomida ukasini qamoqdan chiqarish uchun qo'lidan kelganini qildi va keyin yagonasi u bilan Sankt Yelenada surgunda yashashga ruxsat so'radi.
Titian
Borgeze galereyasiga sayohatni Titianning "Yerdagi sevgi va samoviy sevgi" kartinasi bilan tanishmasdan yakunlab bo'lmaydi. Ushbu rasm rassomning eng sirli asari bo'lgan va shunday bo'lib qoladi. Tarixiy hujjatlarga qaraganda, rasm nufuzli siyosiy arbob, Venetsiya Respublikasi rahbarlaridan biri Nikkolo Aurelio tomonidan buyurtma qilingan.xotiningizga to'y sovg'asi. Rasmda ikki ayol tasvirlangan bo'lib, ular tanaviy sevgi va ruhiy sevgini, er-xotinning o'ziga xos ideal ittifoqini aks ettiradi. Ayolning qo'lida yer sevgisi timsolida olov bor, ikkinchisi esa uning teskarisi, dabdabali kiyingan, xotirjam va barkamol ayol ma'naviyat ramzidir. Ularning orasida kichik Cupid gul kestirib o'ynaydi.
Mevali savatli yigit
Bu rasmning yaratuvchisi Uygʻonish davrining mashhur italyan rassomi Karavadjio. U hali juda yosh edi, prelat Pandolfo Puchchi bilan birga yashagan, katta iste'dod bilan shu kabi mavzularda rasmlar chizgan.
Bu rasm rassomlar orasida koʻp marotaba qizgʻin munozaralarga sabab boʻlgan. Portretdagi yigit va uning qo‘lidagi meva savatini turli rassomlar chizgan, degan fikr bor edi. Biroq, vaqt o'tishi bilan olimlar rasmdagi bunday keskin kontrast Karavadjioning haqiqiy maqsadi degan xulosaga kelishdi. Yigit yumshoq tarzda bo'yalgan, mevalar esa ancha qattiq, qisqa chiziqlar bilan tasvirlangan.
Rassom zamondoshlarining fikricha, u gul vazasi tasviriga, masalan, odamning toʻliq qiyofasiga qancha vaqt sarflagan. Ustoz ijodining o‘ziga xos jihati shu edi. Uning barcha qahramonlari jonli, realistik bo'lib chiqdi. Xususan, mevali yigit vazmin, lekin suvli ranglarda tasvirlangan, bu rasmni hayot va quvonch qudrati bilan to'ldiradi.
Rasmning yana bir xususiyati Karavadjio asarlariga xos boʻlgan noyob yorugʻlikdir. Bunday yoritish bo'yicha mutaxassislar"podval" deb ataladi, chunki yumshoq yorug'lik faqat rassom ta'kidlamoqchi bo'lgan va ko'rsatmoqchi bo'lgan joylarga tushadi: yuz, bo'yin, qo'llar, elkalar va, albatta, meva savati.
Shuningdek, san'atshunoslar o'rtasida rasmda kim tasvirlangani haqida tortishuv ham bo'lgan. Ba'zilar Karavadjio o'zini tuvalda tasvirlagan deb ishonishga moyil edi, chunki rassom modelga pul to'lay olmagani uchun o'zini oyna tasviridan chizgan holatlar mavjud edi. Bu "Kasal Bacchus" kartinasi haqida aniq ma'lum. Hozir, hujjatlarga ko'ra, rasmda rassomning eski do'sti Mario Minniti tasvirlangani, u olti yildan ortiq birga yashaganligi aniq ma'lum.
